FANIA = HÉROE O VILLANO

FANIA = HÉROE O VILLANO

En el año 1977 la disquera Fania logra reunir en una misma orquesta a Willie Colón y a Rubén Blades, quien venía de una pasantía con el conjunto de Ray Barretto. Blades firma un contrato en el que según la compañía, éste se compromete a grabar un álbum anualmente por el tiempo que permanezca en la misma, que en total fueron cinco años desde 1977 hasta 1982. En ese período y bajo la tutela de Willie Colón, logran grabar los cinco discos con los que “en teoría” se daría por cumplido el mencionado contrato. (METIENDO MANO, SIEMBRA, MAESTRA VIDA, CANCIONES DEL SOLAR DE LOS ABURRIDOS y THE LAST FIGHT).

Llegado el año 1982 Rubén decide por diferentes motivos que ya era hora de seguir otro rumbo fuera de Fania, y manifiesta a la compañía su intención de dar por terminada su relación laboral. A este respecto la Fania le recuerda a Blades que había adquirido una obligación contractual con ellos, y que por lo tanto no podía aún abandonar la Fania, sin antes entregar los 3 discos que seguía debiendo, o en consecuencia sería demandado por incumplimiento.

Rubén Blades todavía sin percatarse de lo que se traían entre manos, les señala que ya había grabado 5 álbumes junto a Willie, a lo que la compañía le respondió que de esos discos los 3 primeros eran producciones de Colón, razón por la cual contaban legalmente como discos de Willie y en consecuencia, él seguía debiendo tres álbumes a la compañía. Duro golpe para Blades quien no se esperaba semejante emboscada, por parte de la compañía más grande de música latina del momento, cuya actuación en mi opinión debió haber sido la de una empresa seria y profesional, y no la de unos estafadores como en realidad ocurrió.

Este hecho no disminuyó a Blades en lo absoluto, y es entonces cuando decide darles un poco de su propia medicina. Por cuenta propia reúne a varios músicos de confianza, y haciendo uso de sus ahorros contrata los servicios de un estudio de grabación, para completar en tiempo récord los tres discos que le darían su libertad, y por ende su independencia artística. No podía ser de otra forma al estar tratando con personas que no saben jugar limpio.

Blades sabía que la Fania no se esperaba esa movida de su parte, y sabía que la intención era manipularlo bajo la presión del contrato que había firmado. Los temas fueron estratégica y cuidadosamente seleccionados por Blades, quien no quería regalar material inédito de su autoría a quienes lo apuñalaron por la espalda. Por tal motivo hizo una selección de temas de conocidos compositores latinoamericanos, y de algunas canciones que había escrito él mismo años antes para otros cantantes.

Un buen día Jerry Masucci quien era el presidente de la compañía, recibe en su oficina una visita de Rubén junto a su abogado, y casi me puedo imaginar su cara de asombro, y de frustración cuando recibe de parte de Blades los 3 discos ya terminados, con sus respectivas carátulas, quedando así libre del contrato que lo amarraba a Fania, propinándoles un knock out fulminante como si se tratara del personaje de boxeador, que personificó paradójicamente en la película producida por la misma compañía Fania.

Como parte de la etapa de experimentación musical que iniciaría Blades de solista, todos los temas fueron grabados únicamente con percusión, piano, bajo y vibráfono. Con lo cual podría afirmarse que esos discos representan el nacimiento de los Seis del Solar, banda con la que haría historia a partir del año 1984.

Pero la historia no termina allí, pues la Fania hizo con el material entregado lo que mejor les pareció. En primer lugar alteraron por completo el tracklist original, movieron temas de un disco a otro, agregaron canciones que no pertenecían a esa colección como por ejemplo: EL CANTANTE, CHANA, NO HAY CHANCE (originalmente iban a ser incluidos en el álbum Canciones del Solar de los Aburridos). El material fue llevado nuevamente a los estudios para ser remezclado, reemplazando el vibráfono por una sección de vientos, asemejando el sonido de la orquesta de Willie Colón, lo que demuestra que la compañía no creía en la nueva propuesta de Blades, y por esa razón se quedaron anclados en el pasado a un sonido que al pasar de los años perdió actualidad, y la gente fue migrando hacia otros ritmos de moda como el merengue, representando la debacle de la disquera por su falta de visión.

En segundo lugar cambiaron los títulos originales de los álbumes colocados por Rubén, y en cambio los bautizaron con nombres sugerentes, que encierran un doble sentido como queriendole decir a Rubén, ¡hey! Esto es contigo.

Los discos se llaman como ya es sabido “EL QUE LA HACE LA PAGA, MUCHO MEJOR y DOBLE FILO”

Y para cerrar con broche de oro, no publicaron los 3 discos en 1983 como correspondía, sino que en su malsana intención, esperaban que Rubén hiciera el lanzamiento de algún álbum con su nueva disquera, para entonces ellos hacer lo mismo, y de esa forma tratar de quitarle ventas.

La Fania ni siquiera tuvo la decencia de darle el crédito a Rubén como productor de los 3 discos.

Esta es una demostración más de cómo el poder corrompe, y toda esa magia que representaba Fania gracias a sus talentos, queda empañada por causa de los explotadores, que se enriquecieron a costa del sudor de quienes la hicieron grande.

La incógnita que deja todo este asunto es, si el público algún día podrá escuchar las versiones originales de esas canciones, tal y como Rubén las grabó.

EL PRIMER DISCO DE FRANKIE RUIZ COMO SOLISTA

El debut de Frankie Ruiz en rol de cantante independiente le dio un nuevo impulso a la salsa en los años 80. La fama cultivada por cuatro años con la Orq. Tommy Olivencia viabilizó su lanzamiento en solitario, al principio acompañado de la banda Puerto Rican Power de Luisito Ayala. Su éxito como solista abrió el camino para el eventual arribo al mercado de Gilberto Santarrosa, Tony Vega y Eddie Santiago. Este primer proyecto suyo salió en 1985 y lo bautizó Solista Pero No Solo (TH-Rodven). Un disco de transición con melodías parecidas a las grabadas con Tommy Olivencia.

 1) «Ahora me toca a mí». Con este tema inicia el LP y sirve de bandera a Frankie Ruiz para reclamar su espacio en el ambiente musical. Ruiz repasa su trayectoria con las orquestas La Solución y T. Olivencia. “Pero la vida / como la rueda / da muchas vueltas / y con otra orquesta / muy famosa fui a cantar”. Hansel Martínez y Raúl Alfonso son los autores de la pieza que utiliza la técnica del pastiche (combinar diversos fragmentos o temas de un artista) para recrear la historia del denominado "Tártaro de la Salsa".

(coro) 🔈 Señores tengan cuidado
conmigo no se metan.
👄 Ahora me toca a mí
cantando estoy con mi orquesta.
(pregones)
🎼 Le voy a enseñar aquella gente
que se pasan criticando
🎵 y que dijeron que yo solito
no lo iba a poner porque soy un loquito.

2) «Esta cobardía». Letra de Francisco Martínez Moncada y música de Paco Cepero que fuera grabada originalmente en 1984 por Chiquitete. Esta es una de tres baladas del disco que Frankie interpreta en versión salsa. Ruiz le imprime su particular sentimiento y sabor haciendo de esta pieza un gran éxito radial. Se trata de una historia de amor melancólico e inalcanzable. “No se da ni cuenta / que brillan mis ojos / que tiemblo a su lado / y hasta me sonrojo”.
(coro)
🔊 Esta cobardía
de mi amor por ella
👄 hace que la vea
como una estrella en la inmensidad.
(pregones)
🎼 La miro de lejos
en mi cobardía
pero yo sé lo que soy
🎵 el dueño suyo en la realidad,
en la vida.

3) «Como le gustan a usted». Tercer corte del álbum y composición de Peter Velázquez. Un número típicamente salsoso con una pizca de picardía que nos recuerda aquellas canciones de Frankie R. con Olivencia y La Solución. La letra nos pinta una situación común de forma jocosa. “Que algunas mujeres son / bien exigentes en sus cosas / buscando al hombre mayor / con cabellera canosa”. Según hay mujeres que buscan señores maduritos, también hay damas que gustan de jovencitos inexpertos. En los hombres pasa de igual modo.

(coro)

🔊 ¿Cómo le gustan a usted?
¿De 40 para arriba,
o de 40 para abajo?
(pregones)
🎼 Entre los 15 y los 30
el hombre es todo energía.
🎵 Y a partir de los 40, queda todavía,
queda todavía.

4) «Tú con él». Frankie Ruiz repite la fórmula exitosa de grabar baladas en salsa que inicia el año anterior con el superéxito "Lo dudo". Esta es una balada original del grupo Los Iracundos y escrita por Eduardo Franco. Toda una historia de reproche amoroso que Ruiz vocaliza con maestría. “Seguro mujer / que hoy eres feliz / que nada de ayer / hoy te hace llorar ”.

(coro)
🔊 Tú, con él...
(pregones)
🎼 Yo sé que jugaste con mis sentimientos.
Tú, con él...
🎵 Todo fue un juego que tuviste conmigo.
Tú, con él...
Pero en ese juego yo me enamoré.

5) «La cura». Un clásico del repertorio frankiruista por su doble juego de palabras que insinúa usar drogas cuando en realidad es un tema de despecho amoroso. “Si te dicen que yo curando es la verdad / y la cura que yo estoy buscando es realidad”. Esta ambigüedad verbal es algo característico de su autor Tite Curet Alonso y lo notamos en otras canciones suyas como "Puro teatro" (La Lupe), "Trizas" (Cheo Feliciano) y "Periódico de ayer" (Héctor Lavoe). Tite Curet en entrevista dijo: “Frankie nunca aprovechó la fama que le dio el mundo y las sustancias controladas lo descontrolaron. Por eso quise describir su vida con La Cura y a él le gustó y fue un exitazo en Puerto Rico y Colombia”.

(coro) 🔊 Amargura, señores, que a veces me da.
La cura resulta más mala que la enfermedad. (pregones)
🎼 Aunque me salga tan cara
algo tiene que me ampara.
🎵 Pero de esa enfermedad
ay mira mamacita yo me voy a curar.

6) «El camionero». Buen tema de Roberto Carlos cuya letra se ajusta al estilo guarachero del cantante mayagüezano. Esta es la tercera balada del disco. Luego en las siguientes producciones Ruiz no volvió a grabar baladas en salsa, pues la disquera decide cambiarle la fórmula a una de letras sensuales y eróticas hechas por compositores noveles. Y el camionero siempre en esa carretera al volante piensa en ella.

(coro)
🔊 Cada día aumenta mi querer
por amor a esa mujer.
(pregones)
🎼 Y ahora me doy cuenta que cuando
me separo de su lado no vivo.

7) «Si esa mujer me dice que sí». Otra composición de Hansel y Raúl para este proyecto musical cuyo asunto se basa en el casamiento. Aquí escuchamos una canción romántica sin lenguaje erótico y con ese tono jacarandoso de la tradición cubana. “Si esa mujer me dice que no / me voy a morir por ella”. “Si esa mujer me dice tal vez / yo sé que por ella espero”.

(coro) 🔊 Si esa mujer me dice que sí
me voy a casar con ella.
(pregones)
🎼 Ay mira que me gusta su forma de caminar
a mí me tiene loco esa mamita.

8 «Amor de un momento». Segunda canción que la novel compositora Gloria González le entrega a Frankie Ruiz. Ya anteriormente le había grabado "Aléjate de mí" de su último LP con Tommy Olivencia. En los próximos discos F. Ruiz interpreta varias piezas de Gloria González siguiendo una línea romántica sensual. “Amor de un momento / sin un juramento / sabor de un recuerdo / historia del tiempo”.

(coro)
🔊 En otros brazos yo encontré
noches de amor con otra amante.
(pregones)
🎼 Ya es muy tarde para buscar
mamita linda, lo que tú dejaste.

Este primer álbum de Frankie Ruiz fue un éxito total y lo hizo despuntar como un artista importante en el mercado de Centro y Sudamérica. Su popularidad fue inmensa contribuyendo a la revolución del género salsa en un momento cuando las emisoras radiales y las casas disqueras se enfocaban en la promoción de otros ritmos.

Para aquel tiempo la salsa tenía dura competencia del merengue y la balada en el gusto comercial del principal sujeto de consumo: la mujer, a quienes la radio y la industria del disco estilizaron sus productos musicales. En ese sentido, Frankie Ruiz emergió como una figura redentora de la salsa, logrando mantener la vigencia del género y capturando el gusto de las nuevas generaciones con arreglos musicales cadenciosos y bailables que daban fuerza a las melodías.

Por: Saúl López García © 2019